La musique est universelle. La musique est aussi relative et subjective. Une personne pourrait aimer un certain style de musique alors qu'une autre personne ne pourrait pas. Pour certaines personnes, la bonne musique peut être une symphonie d'orchestre, un ensemble de jazz, un rythme électronique ou même quelque chose d'aussi simple que le pépiement des oiseaux. Prenez un moment pour réfléchir à la musique que vous aimez en lisant notre guide du débutant sur l'histoire de la musique.
Origine et histoire de la musique
Il existe de nombreuses théories concernant le lieu et la provenance de la musique. Cependant, de nombreux historiens pensent que la musique existait avant l'homme. Cet animal a pris part à la musique. Néanmoins, les historiographes soulignent qu'il existe six périodes de musique et que chaque période a un style particulier qui a considérablement contribué à ce que la musique est aujourd'hui.
Médiéval / Moyen Age
Le Moyen Âge, qui s'étend du 6ème au 16ème siècle, comprenait de la musique médiévale. Pendant ce temps, il y avait deux types généraux de styles de musique; le monophonique et le polyphonique. Les principales formes de musique incluaient le chant grégorien et le plain-chant. Plainchant est une forme de musique d'église qui ne comporte aucun accompagnement instrumental et qui consiste uniquement à chanter ou à chanter. Pendant un certain temps, c'était le seul type de musique autorisé dans les églises chrétiennes. Aux alentours du XIVe siècle, la musique profane devient de plus en plus importante, ouvrant la voie à la période musicale connue sous le nom de Renaissance.
Renaissance
Renaissance signifie "renaissance". Dans le contexte de la musique, au XVIe siècle, l'emprise de l'Église sur les arts s'est affaiblie. Ainsi, les compositeurs de la Renaissance ont pu apporter de nombreux changements dans la création et la perception de la musique. Par exemple, les musiciens ont expérimenté le cantus firmus, ont commencé à utiliser davantage d'instrumentaux et ont créé des formes musicales plus élaborées comprenant jusqu'à 6 voix.
Baroque
Le mot "baroque" vient du mot italien "barocco" qui signifie bizarre. La période baroque était une époque où les compositeurs ont expérimenté la forme, les contrastes musicaux, les styles et les instruments. Cette période a vu le développement de l'opéra, de la musique instrumentale ainsi que d'autres formes et styles de musique baroque. La musique est devenue homophonique, ce qui signifie qu'une mélodie serait soutenue par une harmonie.
Les instruments de premier plan figurant dans les compositions de la période baroque comprenaient le violon, l'alto, la contrebasse, la harpe et le hautbois.
La période baroque de l'histoire de la musique fait référence aux styles des XVIIe et XVIIIe siècles. La période du haut baroque a duré de 1700 à 1750, période au cours de laquelle l'opéra italien a été plus dramatique et plus vaste.
Classique
Les formes et les styles musicaux de la période classique, qui s'étend de 1750 à 1820, se caractérisent par des mélodies plus simples et des formes telles que les sonates. Pendant ce temps, la classe moyenne avait davantage accès à la musique, pas seulement aux aristocrates hautement éduqués. Pour refléter ce changement, les compositeurs voulaient créer une musique moins compliquée et plus facile à comprendre. Le piano était sans aucun doute le principal instrument utilisé par les compositeurs durant la période classique. Mozart a notamment écrit sa première symphonie et Beethoven est né à cette époque.
Romantique
Les historiographes définissent la période de musique romantique entre 1800 et 1900. Les formes musicales de la période romantique utilisaient la musique pour raconter une histoire ou exprimer une idée, ainsi que pour développer l'utilisation de divers instruments, dont des instruments à vent. Les instruments qui ont été inventés ou améliorés au cours de cette période comprennent la flûte et le saxophone.
Les mélodies sont devenues plus pleines et plus dramatiques, car les romantiques croyaient qu'il était possible de laisser leur imagination et leur intense émotion traverser leurs œuvres. Au milieu du XIXe siècle, la musique folklorique est devenue populaire parmi les romantiques et l'accent a été mis sur les thèmes nationalistes.
20ième siècle
La musique du 20ème siècle a apporté de nombreuses innovations sur la manière dont la musique était interprétée et appréciée. Les artistes étaient plus disposés à expérimenter de nouvelles formes de musique et utilisaient la technologie pour améliorer leurs compositions. Les premiers instruments électroniques comprenaient le dynamophone, le Theremin et Ondes-Martnot.
Les styles musicaux du XXe siècle comprenaient le système impressionniste à 12 tons, le style néoclassique, le jazz, la musique de concert, le sérialisme, la musique au hasard, la musique électronique, le nouveau romantisme et le minimalisme.
