Il y a beaucoup de citations tirées de l'ancien film "Blues Brothers ", dans lesquelles un membre du personnel d'un bar décontracté redneck propose que la scène de la salle accueille des "deux genres" de musique: "Country and Western". C'est un peu pareil quand les gens disent qu'ils aiment la musique "alternative" et "indépendante", mais y a-t-il une validité à une séparation entre les deux? Eh bien oui et non.

Alternative et indie, à la base, représentent davantage des idées et des croyances vagues que n'importe quel style de son spécifique, et la seule différence réelle réside dans l'emplacement de l'artiste: alternative était la nomenclature préférée des artistes américains, tandis que l'indie venait droit des îles britanniques.

L'invasion britannique indépendante

Oui, indie est au cœur de l'expression anglaise. Au Royaume-Uni, indie a commencé comme simple terme commercial pour les disques publiés sur des labels indépendants. À la suite du punk rock à la fin des années 1970, l’éthique du bricolage s’était épanouie en Angleterre. Avec des labels tels que Rough Trade, Factory, Mute et Cherry Red qui grandissent tous, le Royaume-Uni Indie Chart a commencé à faire la chronique des singles les plus vendus en 1980, publiés de manière indépendante.

Pourtant, à un moment donné, la classification simple a changé. Nombreux sont ceux qui évoquent la compilation de cassettes iconique "C86", qui a été cédée avec une édition de l'hebdomadaire anglais "NME " en 1986. L'album cherchait à faire la chronique d'un underground underground anglais en plein essor appelé "cutie" ou "shambling" à le temps. Comme ces noms descriptifs le suggèrent, ces groupes ont joué une musique amateur faite maison inspirée profondément d’actes ensoleillés des années 60 comme The Byrds et The Velvet Underground.

The Smiths, les artistes d'enregistrement de Rough Trade, étaient le plus grand groupe du Royaume-Uni à cette époque. Reconnu pour être un groupe fièrement indie dont la dette évidente vis-à-vis des Byrds contrastait l'esprit rustre de leur leader, Morrissey, Morrissey, le groupe The Smiths a sans surprise fait paraître "C86" sous les applaudissements de la critique.

Avec des groupes tels que The Pastels, The Shop Assistants et Primal Scream, C86 est devenu un énorme succès, puis un mot à la mode, puis une allumette. Quelque temps après, indie signifiait être synonyme de ce style particulier, de cette cassette particulière. Stylistiquement, cela signifiait une forme de musique rétro-phonique, en grande partie asexuée, avec des guitares jangly et la vague teinte de nostalgie. Indie ne se réfère plus aux réalités factuelles de la distribution de disques. Indie était quelque part entre un état d'esprit et un son de guitare singulier.

L'évolution de l'alternative

Après un quart de siècle de garçons livresques frustrés et sexuellement frustrés et de filles frangées qui jouent fièrement sur des labels de musique indie, on pourrait penser que cela aurait fait de l’indie un style définissable, sinon un son singulier. Cependant, comme je l’ai dit au début, cela dépend de quel côté de l’étang vous vous trouvez.

En Amérique, indie signifie souvent twee, doux, anglophile; et cela signifie toujours rétrophonique. Être indépendant, c'est le faire sans distorsion, sans agression. Et, étant donné l’état de la radio américaine moderne, cela fait presque par nature des actes indé de groupes underground. En fait, mis à part The Shins, je ne peux penser à personne possédant un véritable son indie-pop qui ait réussi à figurer dans les charts américains.

Pourtant, en Angleterre - le berceau du mot - "indie" signifie désormais autre chose. Plus un terme utilisé, souvent fièrement, pour décrire des groupes avec une attitude terre-à-terre et des croyances personnalisées, indie est devenu un raccourci pour la forme la plus pure de non-rock.

En Grande-Bretagne, l'indie est de nos jours couramment utilisé comme une fourre-tout pour décrire une succession toujours croissante de groupes incroyablement fades et ludiques jouant de la ballade rock offensive et mélancolique. Leurs rois sont Coldplay et Snow Patrol, deux groupes de personnages indistincts et frais qui ont réussi à créer une chanson à la menthe en jouant des chansons douces et décalées, libérées de toute tension et de tout rebondissement et perfectionnées pour donner un aspect moderne à la radio FM. Mais Coldplay et Snow Patrol sont ceux que vous connaissez, ceux qui ont réussi à sortir des îles britanniques. Si vous avez entendu parler des Fratellis, des Kook ou de Razorlight, vous vivez probablement au Royaume-Uni.