La structure économique et sociale particulière de l'Amérique dans les années d'après-guerre a été conçue pour que l'ouvrier puisse vivre comme un roi - c'est du moins ce que dit l'histoire. La vraie vie de cet homme aux cols bleus était en réalité, comme à l’heure actuelle, chargée d’émotions (et un peu d’humour), et le grand moteur qui régit le marché démocratique a parfois décrété que les travailleurs devaient obtenir leur dû sur vinyle. Voici une liste des grands succès des années 50, 60 et 70 qui concernent les travailleurs de toutes sortes et les emplois qu'ils occupent pour nous.
Il n’ya jamais eu de meilleure chanson sur la vie des hommes qui ont construit l’Amérique - leur désespoir quotidien, leur besoin de trouver un bout de dignité dans "la lutte et les ennuis", la dette qui monte en flèche, les heures creuses et les sentiment de futilité. Si "Ol 'Man River", entre de bonnes mains, pouvait être une déclaration de stoïcisme dans l'esprit de l'esclave du 19ème siècle, ce nombre sombre mais néanmoins ultra-doux rendait le même service au mineur du 20ème siècle. Son message était si vrai que l’artiste et auteur-compositeur original Merle Travis avait failli être black-blotti lors de la chasse aux sorcières de McCarthy au début des années 50; Dennis Kucinich le mentionne (et chante parfois) dans ses campagnes d’aujourd’hui.
Sam Cooke pouvait, a-t-on dit, faire de n'importe quelle expérience une expérience paradisiaque, et c'est vrai: si vous ne compreniez pas l'anglais, vous pourriez confondre l'expérience de "Chain Gang" avec la beauté sans mélange de "You Send Me" ou de "For Sentimental". Les raisons." L'âme de Cooke, plus basée sur l'évangile que tout autre chanteur, était celle qui transcendait la douleur, ne se vautrait pas dedans, et c'est pourquoi son style libre se lamentait: "Mon travail est si difficile, donne-moi de l'eau, j'ai soif" et cousu dans quelque chose de positivement béatif. Vous ne comprenez pas une émotion comme celle-là, vous la ressentez simplement. Ou, comme l'a noté un jour Frederick Douglass, "les esclaves chantent le plus lorsqu'ils sont le plus malheureux".
Il n'y a pas autant de chansons de blues sur l'impossibilité de trouver du travail qu'on pourrait l'imaginer, et lorsque la musique afro-américaine s'est transformée en doo-wop au milieu des années 50, Ike était président et le pays était en marche. ça va. Ou était-ce? Une fois de plus, notre chanteur a beaucoup de mal à faire à son autre, qui "me dit que je mens pour un travail que je n'aurais jamais pu trouver"! Et en fin de compte, marteler le trottoir est encore plus frustrant et préjudiciable à votre psychisme que de frapper une horloge, n'est-ce pas? (Les Silhouettes elles-mêmes ont travaillé pendant des années après ce succès, prouvant que la diligence, dans l'art comme dans le commerce, en vaut la peine.)
Ces Pittsburghers se situaient généralement à cheval entre les groupes vocaux d’harmonie carrée et la scène folk-rock en plein essor, mais leur succès de 1965 leur a permis de jeter un regard remarquablement détourné sur le sort de Joe, avec des paroles comme "Tradin 'mon temps pour le salaire que je gagne / Livin' sur de l'argent que je n'ai pas encore fait. " Comme dans "A Hard Day's Night", le thème principal de cette chanson semble être une fille - mais constitue un antidote à (et, paradoxalement, une raison) une vie de labeur. La comédie de bureau éponyme de Drew Carey l'a trouvé assez relatif pour être utilisé comme intro … jusqu'à ce que son amour naturel pour sa ville natale de Cleveland prenne le dessus.
Il y avait là une situation difficile pour le travailleur qui travaillait avant la libération des femmes: combien de temps pouvez-vous consacrer à entretenir votre relation lorsque vous devez travailler comme un chien pour garder de la nourriture sur la table? Hymne mineur pour la communauté afro-américaine nouvellement habilitée, celui-ci reste fidèle à la réalité en discutant de la façon dont vous devez courir après certains rêves. "Alors, garde ton amour brûlant", Croons Ronald Isley, "Et un peu de nourriture bien au chaud dans mon assiette. Tu pourrais aussi bien t'habituer à ce que je rentre un peu tard à la maison." Aie.
Un pays touché, certes (écrit par David Allan Coe), mais il a tellement marqué la conscience nationale dans la crise des années 70, marquée par l’inflation, qu’il a débouché sur un film du même nom. À ce jour, les gens rêvent de chanter cela à leur patron le lendemain de leur victoire à la loterie (ou de tout ce qui flotte sur votre bateau fantastique). L'ironie est qu'un examen plus approfondi des paroles révèle qu'il ne s'agit que du fantasme du chanteur, et non de sa réalité: il souhaite seulement pouvoir dire aux idiots avec lesquels il travaille où aller.
Probablement la chanson pop la plus célèbre sur le fait de vivre (indirectement) en dehors de l'amour, cette chanson des débuts de la Beatlemania est aussi intelligente que nous pourrions l'attendre des Fabs: la plainte d'un ouvrier soigneusement formulée dans les détails d'une chanson d'amour. (Ou, selon votre façon de voir, l'inverse.) L'exubérance naturelle du quatuor - vous devez aimer la façon dont John et Paul lâchent avec un cri de tigre juste avant le solo de George - enlève une partie du blues de la équation, mais il ne perd pas toute authenticité. Après tout, c’est la célébration d’une fille qui est tout à fait digne de vous faire «travailler toute la journée pour vous rapporter de l’argent pour vous acheter des choses».
Comme les récents événements l'ont malheureusement souligné, l'extraction du charbon reste l'un des emplois les plus difficiles (et les plus dangereux) d'Amérique. Bien sûr, New Soul Soul, qui a fleuri à l’échelle nationale au début des années 60, n’est pas le genre de musique qui se lamente autant que les haussements d’aiguilles. Mais c'est vraiment génial, comme seule une piste peut l'être lorsque les Mètres vous soutiennent. Et le type d'âme de Dorsey était réel et suffisamment dur pour faire appel au mouvement Northern Soul de l'autre côté de l'étang. Quand Lee chante: "Seigneur, je suis si fatigué", vous le sentez.
Le fait qu'Office Depot l'utilise depuis des années pour acheter des fournitures pour cols blancs est une bonne blague cosmique, en particulier si vous considérez comment ce hit de 1973 séduit pratiquement l'idée d'échapper à la tristesse au travail. En fait, selon le groupe, ils l'ont déjà fait et vous pouvez le faire: "Si jamais vous vous énervez, regardez-moi. Je suis travailleur indépendant." De peur que vous ne pensiez qu'ils frottent leurs excès de rock-star sur votre visage, Verse 2 est pratiquement un manuel sur la façon de former un groupe et de finir par "travailler (rien) de la journée". Faire des exercices!
Les temps changent et les emplois changent avec eux: pour les années 70, le lave-auto était considéré comme l'incarnation de la lutte des cols bleus. Ou peut-être que quelqu'un avait juste besoin d'un thème branché pour sa bande originale. Quoi qu'il en soit, le groove d'ouverture irrésistible du producteur Norman Whitfield, qui se révèle avec la lenteur tentante d'un danseur burlesque, a fait de ce regard sur les panneaux de savon et les hottes cireuses un succès retentissant même parmi ceux qui n'auraient jamais rêvé de travailler là-bas. "Vous ne deviendrez peut-être jamais riche", avertit la chanteuse principale, "mais laissez-moi vous dire que c'est mieux que de creuser un fossé." Assez vrai.
