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Apprenez à dessiner une floraison d'ogiku chrysanthème

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Anonim

La fleur de chrysanthème est un thème commun à l’art de nombreuses cultures et son dessin est amusant. Vous le trouverez utilisé maintes fois dans l'art japonais, les peintures sur rouleaux chinois et les vases coréens en céladon. Il porte également diverses significations culturelles et symboliques dans le feng shui, les traditions païennes et la culture chinoise traditionnelle.

Le mot japonais ogiku signifie "gros chrysanthème". Pour cette leçon de dessin, nous allons utiliser une fleur classée "incurve irrégulière". À la fin, vous aurez un simple dessin au trait représentant un large bloom décalé dans le coin du papier. C'est un projet simple que tout le monde peut faire et une excellente pratique pour les débutants.

Fournitures nécessaires

Ce tutoriel est un simple dessin au trait, vous permettant de choisir le papier, le stylo ou le crayon avec lequel vous souhaitez travailler. Ce peut être un dessin pratique pour votre carnet de croquis en graphite ou un beau dessin fini à la plume et à l’encre. Quoi que vous choisissiez, le but est de le garder propre et simple.

Trouver un chrysanthème pour dessiner

Comme toujours, il est judicieux de trouver la bonne image de référence sur laquelle s’appuyer. Dessiner en regardant une vraie fleur serait encore mieux, mais vous pouvez vous contenter d'une photo.

Afin de pouvoir partager votre travail sans restrictions du droit d'auteur, vous devez essayer de prendre vos propres photos. C’est une excellente excuse pour prendre des photos chaque fois que vous voyez une grande fleur, car vous ne savez jamais quand vous voudrez l’utiliser comme référence.

Si vous n'avez pas votre propre photo, une autre option consiste à en trouver une avec une licence Creative Commons. Il existe quelques bons sites Web pour cela et l'un des meilleurs est Flickr. Vous pouvez filtrer les résultats de la recherche pour n’inclure que ceux qui possèdent une licence "Creative Commons" et les réduire davantage à ceux que vous pouvez utiliser à des fins commerciales.

En procédant ainsi et en lisant toutes les conditions spécifiques à une image particulière, vous pouvez vous sentir bien si vous décidiez de vendre l’œuvre créée à partir de la photo.

Commencez votre dessin

Le chrysanthème est une floraison volumineuse et complexe et il peut être déroutant de savoir par où commencer. Cela aide si vous commencez par un léger aperçu de la forme générale de la fleur.

Créer un contour approximatif

En regardant votre sujet, remarquez comment les pétales bien fermés forment une sorte de boule, avec un cercle vers le centre où les pétales se courbent vers l'intérieur. Ensuite, essayez de mesurer la largeur des parties étendues de la floraison et tracez des courbes pour les illustrer. Cela vous aidera à garder votre fleur dans des proportions raisonnables.

Rappelez-vous que ce ne sont que des guides. Gardez vos lignes très légères et ne vous sentez pas obligé de vous y tenir pendant que vous dessinez. La plupart des fleurs ont beaucoup de variations naturelles. À moins que vous ne réalisiez une illustration botanique très précise, vous pouvez exercer une licence artistique.

Commencez par les pétales primaires

Chacun aborde son dessin de différentes manières. Lorsque c'est un dessin au trait comme celui-ci, il peut être préférable de commencer par les pétales qui forment des formes complètes et qui sont les plus proches du spectateur. D'autres pétales semblent s'asseoir derrière ceux-ci.

Dessinez d'abord les pétales qui forment des formes continuellement fermées. Ajoutez ceux qui se rejoignent contre ou derrière ceux qui suivent. Gardez vos lignes détendues et fluides.

Dessin du chrysanthème

Une fois que vous avez quelques pétales en place, continuez à y ajouter un pétale à la fois. Remarquez comment certains se présentent et rejoignent le bas de ceux que vous avez déjà dessinés. D'autres sont tirés derrière des pétales adjacents.

Essayez de ne pas trop vous inquiéter d'erreurs. Vous voulez garder un dessin au trait propre et simple. Si vous essayez de refaire une ligne, cela attire simplement l'attention sur l'erreur. Les fleurs ont toujours des boucles bizarres ou des morceaux inégaux, ainsi personne ne remarquera la différence tant que vos lignes sont lisses.

Continuez à ajouter un pétale à la fois. Continuez à regarder la photo ainsi que les pétales que vous avez déjà dessinés comme référence pour les positionner correctement.

Vous pouvez voir sur votre photo si celui que vous dessinez s'étend plus haut sur la page ou est plus court que celui à côté. Comparez la largeur des pétales aussi. Faites attention aux lignes les plus fortes à copier.

Le chrysanthème fini

Avec un peu de patience, la fleur ne prend pas trop de temps. L'exemple de dessin est assez proche de la photo pour vous permettre de voir plus facilement le rapport entre les deux. Cependant, vous pouvez certainement être plus créatif dans votre propre dessin.

Le chrysanthème se prête bien aux lignes intéressantes. Essayez d’étendre les pétales plus longs avec des courbes spectaculaires ou de créer une interprétation plus minimaliste et simpliste. Regardez comment d'autres artistes ont également interprété le chrysanthème.

Avec un peu d’inspiration et les astuces que vous avez retenues dans cette leçon, vous avez un bon départ pour votre prochain dessin de chrysanthème.

Apprenez à dessiner une floraison d'ogiku chrysanthème