Le groupe australien de hard rock australien AC / DC commençait tout juste à prendre son essor à la fin des années 70 avec le leader charismatique Bon Scott à la barre. Le succès du puissant groupe Highway to Hell de 1979 avait considérablement élargi l'auditoire du groupe, ouvrant la voie à une nouvelle série de représentations aux États-Unis pour les disques des années 70, moins connus auparavant du groupe. Cependant, la mort subite de Scott au début de 1980 semblait avoir mis un terme (ou au moins, à un grave pincement) à cette tendance. Au lieu de cela, avec le nouveau chanteur Brian Johnson, AC / DC a tout simplement retourné et a enregistré son plus grand album à ce jour dans Back in Black, se préparant ainsi à la période la plus prospère de la carrière du groupe. Voici un aperçu des meilleures chansons AC / DC des années 80, une période caractérisée par une transition en douceur de l'ère Bon Scott à l'ère Brian Johnson.

"Touchez trop"

Bien que Scott soit décédé en février 1980 et qu'il n'ait joué sur aucune musique d'AC / DC parue cette année-là, ce titre a néanmoins fait sa marque en devenant le dernier single de Highway to Hell. En tant que tel, il se faufile dans cette liste et constitue un hommage et un chant du cygne à l'un des meilleurs frontmen du hard rock. Les guitares d'Angus et de Malcolm Young sont méchantes et délicieusement grasses, et la livraison ricanante de Scott sent si une lascive charmante existe. C’est l’un des meilleurs titres d’un album complet, et le succès de l’ère Johnson semble d’autant plus remarquable que son sillage est percutant et percutant.

"Tu m'as secoué toute la nuit"

En tant que premier single des années 1980 Back in Black, cette chanson est la première du groupe à faire son entrée dans le US Top 40, un exploit que beaucoup auraient pensé impossible pour un groupe aussi puissant et bruyant que AC / DC, tant sur le plan du son que sur celui de l'image.. Néanmoins, les crochets de cet hymne charnel sont tout sauf énormes et indéniablement accrocheurs. Un autre riff classique du Young brother alimente les débats, mais la performance vocale énergique de Johnson (qui honore mais n'essaie pas d'imiter Scott) aide la chanson à rester debout aujourd'hui, comme digne de sa présence constante à la radio rock.

"Les cloches des enfers"

Composé comme un hommage à la fois inquiétant et déconcertant au défunt Scott, ce premier titre de Back in Black prépare parfaitement la scène pour l’un des plus grands albums de rock de tous les temps. Propulsé par un autre riff de guitare central répétitif mais indéniablement puissant des frères Young, ce morceau permet aux cris de Johnson de laisser beaucoup de place à l'épanouissement tout en respectant et en reconnaissant l'approche différente que Scott a pu adopter à l'égard de ce matériau. L'ouverture clochette annonce que le groupe passera peut-être sans lui, mais l'héritage de Scott restera fort dans tout ce qui suivra.

"De retour en noir"

Certaines des chansons du chef-d'œuvre le plus vendu, 22 fois plus de platine d'AC / DC, ont certainement été douloureusement sur-jouées au fil des ans sur le rock classique et la radio album rock. Néanmoins, les énormes riffs de guitare électrique, directs et sans faille, qui alimentent des chansons comme celle-ci résistent assez bien à la sursaturation. En ce qui concerne l'intégrité de la chanson, le message de survie provocante transparaît de manière authentique dans les hurlements passionnés de Johnson. De plus, Angus produit certaines de ses parties les plus fines et les plus émouvantes tout au long de la chanson, contribuant ainsi à susciter le respect continu d'une chanson que tout le monde connaît à présent.

"Shoot to Thrill"

Contrairement aux trois singles précédents de Back in Black, qui sont aussi les morceaux d’album les plus vénérés du disque, cette piste profonde et pétillante augmente le tempo d’un simple toucher. Ce n’est pas que les autres morceaux manquent d’une certaine énergie de pulvérisation, mais celui-ci pourrait bien être l’un des rockers les plus puissants d’AC / DC de toute sa carrière. Un riffing à haut octane et un groove de blues persistant contribuent à créer un autre moment singulier pour AC / DC en tant que groupe peut-être le plus pur du hard rock de tous les temps. Il n’ya pas de piège mystique, intellectuel ici, mais simplement un élément moteur du rock and roll.

"Pour ceux qui vont basculer"

La suite complète d'AC / DC en 1981 sur Back in Black n'aurait probablement jamais pu espérer égaler son prédécesseur, mais le disque finit par donner une performance tout à fait respectable. Ce titre titre anthémique adopte sagement un ton différent, employant un riff de guitare à la sonorité unique qui allait devenir un thème musical récurrent pour la période des années 80 du groupe. Un titre plutôt idiot et un concept lyrique mis à part, la chanson bascule avec une autorité martiale et capture quelque chose de crucial à propos de l'essence singulière du rock arène d'AC / DC.

"Qui a fait qui"

Malgré les faux pas grammaticaux (et, avouons-le, également inaperçus pour la plupart des auditeurs de rock), cet original de 1986 tiré de la bande originale du même nom remaniée à la très imparfaite adaptation de films de Stephen King se démarque de façon frappante. Mieux encore, il représente les paroles les plus exploratoires du groupe sur le plan ontologique de toute sa carrière, ce qui change bien du rythme de la fixation habituelle entre le parti et le sexe d'AC / DC. Le riff central nerveux d’Angus continue de montrer sa capacité à ajuster le son de sa propre guitare, et les résultats sont vraiment rafraîchissants.

"Détecteur de chaleur"

Bien que, selon certains témoignages, AC / DC ait commencé à somnambuler quelque peu au moment où le groupe a sorti les années 1983 et 1985, la sortie du groupe en 1988 semblait représenter un retour tant attendu à la forme. Cette piste déchire plus fort et explore des crochets plus brillants que ceux créés par Angus et sa compagnie depuis des années. Dans l’ensemble, l’ambiance et l’intensité de ce rocker à la recharge dure ont probablement contribué à prolonger la carrière d’AC / DC à un moment où de nombreux observateurs ont pu penser que les jours du groupe étaient comptés. Plus d'un quart de siècle plus tard, cela ne semble toujours pas être le cas - et cette chanson sonne toujours aussi bien.