Bien que 2012 n'ait pas vu autant de créations de nouvelles séries ou de cartoons de retour (Futurama, n'importe qui?) Que les années précédentes, il y avait toujours beaucoup de temps forts et de points faibles tout au long de l'année. Voici les meilleures et les pires choses qui soient arrivées aux caricatures de télévision en 2012.
Avant la première du dessin animé sur Comedy Central le 25 septembre 2012, le comportement controversé de Daniel Tosh à l’égard d’un membre du public féminin et le montage à la dernière minute de l’épisode pilote annonçaient des problèmes pour Brickleberry. Des parcelles minces, des personnages encore plus minces et un manque total de créativité font de Brickleberry le dessin animé ennuyeux qu’il est.
est un dessin animé d'aventure que les enfants et les adultes peuvent non seulement regarder mais aussi s'y perdre. Korra s'impose facilement comme le meilleur dessin animé de 2012.
La légende de Korra se produit 75 ans après l' avatar de Nickelodeon: The Last Airbender, une autre série d'aventures épiques des mêmes créateurs. Chaque épisode a un trait d'humour mélangé dans une recette d'action et de drame qui raconte l'histoire du plus récent Avatar. Chaque personnage est pleinement réalisé, avec des forces et des faiblesses qui attirent le public. De la mise en scène à la bande-son de la belle animation, The Legend of Korra est une série à ne pas manquer.
Mention honorable: Non supervisé, bonnes vibrations et dragons: Riders of Berk.
En 2011, FOX a annoncé que Seth MacFarlane, l'homme-qui-peut-faire-ne pas se tromper, développait une nouvelle conception des Flintstones prévue pour la saison 2012-2013.
Les Flintstones remontent à une époque moins clémente, Fred et Barney Rubble étant pris dans des stratagèmes loufoques mais innocents. Comment The Flintstones pourrait-il conserver sa dynamique iconique et classique alors qu’il serait (éventuellement) plein d’écrits pleins de blagues pornographiques?
Mais en avril 2012, FOX a annoncé qu’elle mettait en veilleuse la vision des Flintstones de Seth MacFarlane. L'histoire officielle de FOX est que le programme de Seth MacFarlane était trop chargé, mais beaucoup pensent que FOX a réalisé une mauvaise idée avant même qu'elle ne commence lorsque les fans, les critiques et la communauté des animateurs ont protesté.
Napoleon Dynamite aurait dû être un succès. Le dessin animé était basé sur le film du même titre, mettant en vedette les mêmes personnages, qui ont été joués par les mêmes acteurs du film culte à succès.
Qu'est-il arrivé? Avec une base de fans intégrée dans le long métrage, Napoleon Dynamite aurait facilement dû connaître un succès d'audience. Peut-être la magie du film, un indie bien-aimé, a-t-elle été perdue lorsqu’il a fait le saut dans l’animation télévisée? Le temps de la grève était peut-être passé et les fans de Napoleon Dynamite avaient grandi et ne pouvaient plus se rapporter à ses adolescents perdants? Peut-être qu'une date de première mi-saison a nui aux chances du dessinateur? Ou peut-être que la narration était trop cérébrale pour un public qui était à l'écoute pour voir les singeries loufoques d'Homer Simpson et l' humour obscène de Family Guy ?
Quelle que soit la raison, Napoleon Dynamite a attiré entre 3 et 4 millions de téléspectateurs et a rapidement été retiré du programme de FOX, ne consommant presque pas ses 6 épisodes.
Un autre film indépendant a toutefois été transformé avec succès en une série de dessins animés sur Adult Swim. n’avait aucune peine à maintenir l’humour satirique qui faisait de ce film une parodie amusante des films de Blaxploitation des années 70. Avec des couleurs vives et des ombres sombres, et un humour sale hilarant, Black Dynamite a rapidement trouvé un public aux petites heures du matin sur Adult Swim.
Chaque fan d’un dessin animé télévisé s’inquiète quand il apprend qu’un film basé sur ce dessin sera réalisé. Nous avons grimacé à travers les Schtroumpfs, Yogi Bear et les aventures de Rocky et Bullwinkle. En 2012, nous attendions de savoir si le personnage adoré de Hanna-Barbera, Hong Kong Phooey, se frayait un chemin vers le succès, ou tournait et bombardait. Première vidéo de Hong Kong Phooey a été divulgué à la fin de 2012 et a promis un film d’action vivant mettant en vedette la voix de Eddie Murphy. Les années passèrent sans libération.
Je suis prêt! Je suis prêt! En mars 2012, Viacom (propriétaire de Paramount Pictures et de Nickelodeon) a annoncé la sortie d'un nouveau film sur SpongeBob SquarePants en 2014. (Il est sorti en 2015.) De nombreux fans de SpongeBob ont été ravis du premier film SpongeBob SquarePants, sorti en 2004, ajoutant à l'anticipation pour la suite.
Ugly Americans n'est pas le meilleur dessin animé que Comedy Central ait jamais produit, mais il continue de trouver un public pour son humour grossier. Dans "The Stalking Dead", de vilains Américains ont envoyé Lady Gaga sous la forme de Lady Hooha. Son clip vidéo, plein de parties du corps en décomposition, lance une tendance zombie à New York.
Comedy Central a vraiment fait la promotion de cet épisode, dans l'espoir de tirer profit de la référence Lady Gaga. Franchement, les performances et les vidéos réelles de Lady Gaga, pleines de visuels étranges, ne sont pas très différentes de celles du traitement Ugly Americans. Elle portait de la viande crue comme une robe, tu te souviens? Rien que de dire qu'elle serait dans un épisode, c'était la ligne de frappe de la blague.
L'actrice Megan Mullaly est partout sur Bob's Burgers. Elle a également joué le rôle de la soeur de Linda, Gayle, dans "Art Crawl" et du rôle de Beverly, une agricultrice de marijuana, dans "Bob Fires the Kids". Mais son tour en tant que Tabitha Johansson, un personnage qui est une parodie de Tori Amos, était un pur génie dans "Food Truckin '". Même les fans de Tori Amos ont dû s'accorder pour dire que les girations de tabourets de piano du personnage, combinées à la performance de Mullaly, constituaient une satire parfaite du chanteur aux cheveux ardents. Si vous regardez à nouveau "Food Truckin '", assurez-vous de vous en tenir au générique lorsque vous entendrez la version plus longue de "Oil Spill". Les paroles sont à ne pas manquer.
Divulgation complète: Je ne pouvais pas passer les 30 premières minutes d’ Aventures en Plymptoons!, le documentaire sur l’animateur prétendument révolutionnaire Bill Plympton.
On dit que Plympton est un visionnaire; il a remporté deux fois les nominations aux Oscars. En se basant sur la façon dont Bill parle de lui-même et sur la façon dont sa sœur et ses amis parlent de Bill, il est un génie créatif. Mais il apparaît comme un artiste penchant vers le lascif et passe beaucoup de temps à l’école à dessiner des images qui lui causent des ennuis.
Plympton parle beaucoup de la façon dont tous ses efforts l'ont amené là où il est aujourd'hui. Il omet de mentionner ses relations ou comment presque tout le succès dans un domaine artistique est un pur hasard. Il est apparu comme arrogant et lubrique.
StoryCorps est une société de production qui enregistre des pistes audio de vraies personnes racontant leurs propres histoires, généralement un point tournant ou une étape importante dans leur vie. Ensuite, leurs animateurs se mettent au travail, en utilisant les pistes audio pour peindre une histoire visuelle à assortir.
En 2012, StoryCorps a publié sa première compilation de DVD, qui comprend 10 courts métrages d'animation présentant les événements extraordinaires qui se produisent dans la vie des gens ordinaires.
