La musique funk a évolué à partir du blues et de la soul, et se distingue par ses rythmes syncopés et son groove mélodique qui a amené le bassiste au premier plan. Bootsy Collins est devenu célèbre pour avoir fourni la basse pour "Le Parrain de la Soul", James Brown, et le légendaire Larry Graham a maintenu "le fond" pour Sly & The Family Stone. Graham a révolutionné la basse en inventant la "technique de slap bass" percutante, adoptée par de nombreux musiciens et devenue un élément standard du funk.
James Brown
"Le plus dur ouvrier du show business", James Brown propulsa le monde de la musique funk avec de nombreux classiques, dont "Make It Funky (parties 1, 2, 3 et 4)" en 1971 et 1972. Son tube de 1965, "Papa's Got a Brand New Bag "est largement considéré comme l’une des premières chansons funk. La carrière illustre de Brown a duré six décennies. Il a enregistré 71 albums studio, 14 albums live et 144 incroyables singles. "Mr. Dynamite" a eu 16 succès N & B et a défini le genre de musique funk. Il était un artiste éblouissant et un homme d'affaires avisé, l'un des artistes les plus influents des XXe et XXIe siècles. Parmi ses nombreuses distinctions, il a été intronisé au Temple de la renommée du rock and roll et du Panthéon des compositeurs, aux Kennedy Center Honors, aux Grammy Awards et au BET Lifetime Achievement Awards, et à une étoile du Walk of Fame à Hollywood.
George Clinton et le Parlement-Funkadelic
Le surnom de "Dr. Funkenstein" de George Clinton symbolise son statut glorifié parmi la royauté du funk. En tant que chef de deux des plus grands groupes de funk de tous les temps, Parliament et Funkadelic, il était le général de "Uncle Jam's Army". Clinton a toujours gardé ça génial avec ses titres de chansons, tels que "Tear The Roof Off The Sucker (Give Up The Funk)" et "P. Funk (Veut être Funked Up)" du Parlement, toutes deux en 1976. Funkadelic a vécu jusqu'à son nom avec le classique "One Nation Under A Groove" en 1978, et "(Not Just Knee Deep" en 1979. Clinton a poussé la funk à un autre niveau avec son hit solo de 1982 qui a frappé le numéro un du hit- parade Billboard R & B, "Atomic Dog"."
Débutant sa carrière au Rock & Roll Hall of Fame en 1955, Clinton continue de se produire après plus de 60 ans de musique.
Sly & The Family Stone
Formé en 1967 à San Francisco par Sylvester Stewart, Sly & The Family Stone était l’un des groupes les plus influents des années 1960 et 70. Le groupe faisait partie des leaders du mouvement "psychédélique" qui combine R & B et rock dans un son unique. Avec le bassiste novateur Larry Graham, qui est devenu un artiste solo très réussi, le groupe a été intronisé au Temple de la renommée du rock and roll en 1993.
Rick James
"Le roi du punk funk", Rick James, a été la plus grande star du funk des années 70 et 80, avec des succès monstres comme "You and I", "Cold Blooded" et "Give It to Me Baby". Il a composé et produit des hits pour les Mary Jane Girls, les Temptations, Eddie Murphy et Smokey Robinson. James a lancé la carrière de Teena Marie et a figuré dans leur duo classique, "Fire and Desire". Il a également porté le nom de son classique "Super Freak", purgeant deux ans de prison à la prison de Folsom après avoir été reconnu coupable d'avoir agressé et torturé deux femmes à Los Angeles.
Bootsy Collins
William "Bootsy" Collins est l’un des plus grands bassistes de tous les temps, ouvrant la voie à de nombreux classiques enregistrés par James Brown, Parliament et Funkadelic. Il a également atteint le sommet du graphique Billboard R & B en 1978 avec son hit solo, "Bootzilla".
Prince
Prince a étudié de près les légendes du funk, James Brown et Sly & The Family Stone, et a poursuivi l'héritage du funk en incorporant le bassiste de Sly, Larry Graham, à son propre groupe. Le "Housequake" de Prince tiré de son disque de 1987 Sign o 'the Times montre qu'il sait comment devenir génial.
Camée
Cameo personnifia le funk dans les années 1980 avec huit albums en or et un en platine. En 1987, le groupe atteint la première place du classement des singles Billboard R & B avec deux classiques consécutifs du funk, "Word Up!". et "Candy"
Les joueurs de l'Ohio
Les joueurs de l’Ohio ont dominé le milieu des années 1970 avec quatre albums consécutifs de numéro un sur le classement Billboard R & B (dont trois platines): Skin Tight (1974), Fire (1974), Honey (1975) et Contradiction (1976). Le groupe a également enregistré cinq singles en tête du classement, dont "Funky Worm" (1973), "Sweet Sticky Thing" (1975) et "Love Rollercoaster" (1975).
Kool et le gang
Kool & The Gang a débuté en 1964 en tant que groupe instrumental de jazz et a finalement évolué pour devenir un groupe de R & B fluide. Cependant, dans les années 1970, ils formaient le gang "funky", comme en témoignent des titres de chansons tels que "Funky Man", "Funky Granny" et "Funky Stuff". Leurs classiques "Jungle Boogie" de 1973 et "Hollywood Swinging" de 1974, seraient définitivement votés au premier tour de scrutin dans n'importe quel Hall of Fame Funk. Kool & The Gang a également introduit le funk dans Saturday Night Fever, remportant le prix Grammy de l'album de l'année pour avoir contribué à "Open Sesame" à la bande originale du film.
Roger Troutman et Zapp
Roger Troutman était un génie du funk, dirigeant le groupe Zapp avec ses frères Larry, Lester et Terry dans les années 1980. Il a été le premier à utiliser le vocodeur, également connu sous le nom de talk box, un appareil connecté à un clavier pour créer des effets vocaux. Zapp a publié le classique "More Bounce to the Ounce" en 1980 et "Computer Love" en 1986 mettant en vedette Charlie Wilson. Troutman a également figuré dans l'iconique hit de la vague hip-hop "California Love" de 1995, enregistré par Tupac Shakur et Dr. Dre.
Edité par Ken Simmons le 6 février 2015
