La romance du hip-hop avec les années 90 est bien documentée. Il est toujours référencé comme l'âge d'or du rap. Une partie de l’attraction nostalgique du rap des années 90 était le vivier de talents et l’originalité des rappeurs des années 90. Les rappeurs des années 90 n'étaient pas nécessairement meilleurs que leurs prédécesseurs ni plus talentueux que les rappeurs contemporains, mais ils ont saisi l'occasion et ont créé un lot de disques qui sont toujours considérés comme un modèle d'excellence. Les rappeurs des années 90 se sont exprimés de différentes manières et étaient profondément liés à leur public.

Sur la côte ouest, comme Snoop Dogg, Ice Cube et 2Pac, les rues étaient sous clé. Sur la côte est, il y avait Nas, Biggie et Jay Z. Les années 90 ont également produit d'excellents groupes tels que Beastie Boys, De La Soul, A Tribe Called Quest et Wu-Tang Clan. Mais cette liste se concentrera sur les rappeurs solo qui ont dominé dans les années 90.

Snoop Dogg

Nommez un rappeur qui était plus cool que Snoop Doggy Dogg dans les années 1990. Snoop est largement adoré aujourd'hui, mais il l'était vraiment dans les années 90. Snoop a débuté sa carrière en 1993 avec Doggystyle, un album hip-hop essentiel conçu par le Dr. Dre et exécuté à la perfection par Snoop Dogg.

Après la mort de 2Pac, Snoop ne voulait plus faire partie du drame du couloir de la mort de Suge Knight. Il a fait défection pour No Limit Records de Master P. Peu de gens se déchaîneraient si un MC de la côte ouest signait aujourd'hui sur une étiquette de rap sudiste, mais c'était une décision risquée dans les années 90. Même si aucun de ses albums No Limit Records ne correspondait à la qualité et à la popularité de Doggystyle, Snoop demeurait le Doggfather de quiconque appréciait la musique hip-hop dans les années 1990.

Commun

Common est l'un des rappeurs les plus importants de la musique d'aujourd'hui. Sa course remonte aux années 90, alors qu'il était encore âgé de 22 ans et qu'il frappait sous le pseudonyme de Common Sense. Common se positionnait comme un poète de la rue, évoquant le désespoir du capot sur les premières pistes. Plus tard, en 1996, il a combattu le féroce et redouté Ice Cube et en est ressorti indemne.

Maître narrateur, Common aborde des sujets à risque comme l'amour et les relations face à la masculinité hip-hop. Les œuvres des années 90 de Common, allant de stellar Resurrection à une série de tubes, l'aident à devenir l'un des plus grands rappeurs de tous les temps, sans parler des années 90.

Busta Rhymes

Avant la transaction Cash Money qui n’avait abouti à rien, avant la publicité de Swagger Wagon, avant que Chris Brown l’a aidé à le réintroduire dans une nouvelle génération de fans, Busta Rhymes était déjà une star.

Busta Bus a enregistré beaucoup de musique de qualité dans les années 90: ses tubes, "Woo Hah !! Got You All in Check" et "Dangerous", entre autres; son album qui définit la carrière, When Disaster Strikes; et son suivi ELE (Extinction Level Event), classé aux Grammy Awards: The Final World Front. Busta a également acquis une réputation de créatrice de vidéos musicales via des classiques cultes comme "Mets tes mains à la vue de mes yeux" et "Dangereux". Malgré son CV enviable, Busta Rhymes n'a jamais gagné un Grammy.

Lauryn Hill

Avant le faste et le glamour des Grammys, Lauryn Hill était déjà un parolier reconnu. En tant que membre éminent des Fugees, L 'Boogie s'est établie comme conteuse, rappeur et chanteuse la plus convaincante du groupe. Hill combinait parfaitement un lyrisme époustouflant avec un commentaire social, un ingrédient essentiel du succès de l'album de 1996, The Score, des Fugees.

En 1998, Hill est allée en solo avec sa propre Miseducation de Lauryn Hill. Elle a livré la meilleure fusion de hip-hop et de hip-hop R & B à laquelle on ait assisté depuis longtemps. Son écriture a fleuri de mélodie en mélodie, qu'il s'agisse de spiritualité ("Final Hour", "Pardonne-leur, Père") ou de caresser la sexualité sans l'exploiter ("Nothing Even Matters"). La Miseducation a remporté cinq Grammy Awards (sur un total historique de 10) et a été intronisée au Registre national des enregistrements.

Jay Z

Le hip-hop est obsédé par le concept de redevance. Et Jay Z a toujours alimenté le débat sur son statut royal. En ce sens, vous pourriez plaider très fort en faveur du plus long règne actif du hip-hop. La pertinence de Jay n'a jamais faibli, pas même lorsqu'il a raccroché après le Black Album. Jay Z a commencé son parcours avec la sortie en 1996 de Reasonable Doubt.

Comme une star du cerceau entrant dans le match en seconde période, Jay a apporté une énergie différente au jeu. Son plan était un rap mafieux, mais pas n'importe quel rap mafieux. Sa version avait une âme. C'était un dur à cuire qui saignait parfois. D'une part, Jay a flashé sa Lexus; de l'autre, il a reconnu ses "Regrets". À la fin de la décennie, Jay était devenu une pop star. Son bourreau bourru est maintenant poli au maximum, les coups ont fait sonner la caisse enregistreuse.

Glaçon

Ice Cube a quitté NWA, un groupe de hip-hop révolutionnaire, pour entamer l'une des carrières solo les plus remarquables des années 90. Cube était le MC le plus compétent de la NWA et cela se voyait clairement lors de ses débuts en solo, le plus recherché des années 1990, Amerikkka. Avec The Bomb Squad, Cube a attaqué chaque chanson avec ce qu'il a surnommé "la connaissance de la rue".

Le certificat de décès, arrivé un an plus tard, était plus ciblé et structuré avec deux faces intitulées "Mort" et "Vie". Il a atteint la deuxième position sur le tableau de bord 200 malgré un budget promotionnel de 18 000 $. Cube ne lâcha jamais la pédale, libérant The Predator en 1992. Trois albums solo et un million de protestations plus tard, Cube annonça enfin que "C'était une bonne journée", un classique du capot qui célèbre le jour de paix rare dans les rues et sourit encore aujourd'hui aux visages.

Scarface

Scarface est le rappeur d'un rappeur. La légende de Houston était à son apogée dans les années 1990, avec un total de 10 albums (cinq avec Geto Boys) dans les années 90. Son album solo remarquable, The Diary de 1995, était une classe de maître sur la narration. Visage ne vous a pas simplement mis sur la scène de ses histoires, il vous a fait sentir la mouffette et goûter l'épais brouillard.

D'une voix grave et musclée, il aborda la quête de la survie dans un monde de chiens-mangeurs de chiens, aux côtés de sujets qui n'étaient jamais destinés à la consommation de masse: meurtre, pensées suicidaires et tendances nihilistes, entre autres. Malgré tout, Face a continué à changer d’unité, à s’inscrire sur le Billboard Hot 100 et à influencer une génération de MC.

Nas

Nas a quitté le bloc avec Illmatic, un album prodigué (à juste titre) avec tous les superlatifs du dictionnaire. Son suivi de 1996, It Was Written, était solide mais sous-estimé, car il manquait de concentration et de rapidité chez Illmatic. Malgré tout, il devint l'album le plus populaire de Nas et remporta plusieurs succès remarquables, dont "The Message" et l'hymne estival béni de Lauryn Hill, "If I Ruled the World".

Nas passa les trois années suivantes à créer son équipage (The Firm) et à poursuivre son succès commercial insaisissable. Sans un seul os de pop dans son corps, Nas a vendu des millions de disques avec quelques plaques d'or et de platine. Il a également maintenu une base de fans dédiée tout au long des années 90. Des chansons comme «I Gave You Power», «Nas Is Like …» et la trilogie «NY State of Mind» ont prouvé que Nas jouait dans la ligue.

Le fameux gros

Si Notorious BIG n'est pas le meilleur rappeur des années 90, c'est le plus proche. Il était une réussite peu probable. Lorsqu'il a lancé son premier album, Ready to Die, à l'automne 1994, il était soumis à une immense pression. Biggie était en train de se battre pour assurer un avenir stable à sa famille. Et six mois plus tôt, un autre nouveau venu à New York nommé Nas venait de sortir un album brillant qui faisait parler tout le monde: Illmatic. Biggie savait qu'il devait livrer un album remarquable s'il voulait entrer dans la conversation.

Remarquablement, Biggie est resté suffisamment concentré pour composer un chef-d'œuvre tentaculaire. Ensuite, il a fait un pas de plus. En collaboration avec Puff Daddy, Biggie a perfectionné la formule de rap et de R & B en une partie qui est encore largement utilisée de nos jours. Il a pris un peu de temps pour faire partie de son équipage, s'assurant que Junior MAFIA et sa femme principale Lil Kim puissent entrer avec lui dans la Terre Promise. À son retour, Biggie repousse l'enveloppe: il enregistre un double album. Life After Death, le dernier album studio de Biggie, a été publié à titre posthume à la suite de son assassinat le 9 mars 1997.

2pac

Livre pour livre, 2Pac est le rappeur le plus influent de l'histoire. Mais plus important encore, il est un conteur remarquable. Pac a dominé les années 90 avec ses versions conflictuelles de contes quotidiens: guerres de gangs, adolescents de preggo, toxicomanie et tout ce qui lui importait.

Shakur a non seulement influencé la musique, il a également façonné la mode hip-hop. Dans les années 90, il était courant de voir des fans de 'Pac ornés de bandanas, emblème de son personnage de "voyou". Sa mort a été pleurée comme celle d'un homme d'État mondial. Son travail est célébré avec brio dans le monde entier. ses airs les plus mémorables racontent l'histoire d'un homme dont le potentiel a été coupé par la mort.